Un aperçu de l’une des pages encrées du one-shot provisoirement intitulé Le Pays de la Peur, sur un scénario de Rodolphe, à paraître cette année aux éditions Glénat dans le cadre de la collection Flesh&Bones.
Il s’agit ici d’une scène de tempête, la pluie et le mouvement des vagues peuvent facilement compliquer -si j’ose dire- la lecture des cases. Par conséquent, l’idée est donc de simplifier la lecture tout en gardant la densité du dessin. Notez déjà dans la première case les vagues qui forment une sorte de triangle dirigeant ainsi le regard vers la droite et vers la partie éclairée de l’image, dans laquelle se trouve le sujet de la case, le navire ainsi pris dans la fureur de la tempête. Le piège et l’enfermement du bateau est aussi souligné en remontant les vagues dessinées à sa droite, lesquelles pointent quant à elles vers la gauche, vers le sujet. Le dessin apparemment “anodin” des vagues ne l’est donc pas réellement et contribue en réalité à renforcer le message de la case et est donc pleinement au service du scénario et de la narration.
Même chose pour la seconde case, dans sa partie gauche, notez comment le mouvement de la grande vague oriente le regard vers le bateau, là encore “cadré” de blanc afin de ne pas laisser de doute quant à l’endroit dans lequel il se trouve. De même, vous remarquerez peut-être que ces deux cases montrent le navire de manière décentrée, une fois à droite, une fois à gauche, ce qui a pour effet d’insister sur la force des vagues qui le propulsent au gré des vents. Dans le même ordre d’idée, la première case est penchée vers la droite, la seconde vers la gauche, la troisième vers la droite. Toute la page est ainsi mise au service de la narration.
Et oui, c’est comme ça qu’une planche se travaille ! :^) Amitiés à tous mes étudiants de l’école Eurasiam, Business School of European and Asian Management, dans laquelle j’enseigne depuis qq temps.
A look at one of the inked pages from the book I’m currently working on, titled Le Pays de la Peur, written by French author Rodolphe for Glénat Publishing, a 120-page one-shot to be released later this year.
This being a tempest scene, it’s easy for a drawing to be over-rendered with rain and wind effects and most importantly losing the subject matter, the message you wanted the panel to convey in the first place. How do you keep a drawing rich in details and clearly readable at the same time? Notice how the very first wave at the immediate left of panel 1 points the reader’s eye towards the right where the ship is found, framed in white in an otherwise “black” panel. Then, in order to underline the trap the boat finds itself in, look at how the waves on the right seem to go up towards the boat, further emphasizing the trap aspect of the message you want the readers to see or feel. Drawing the sea gets therefore a little more subtle than you would have thought at first glance but the goal here is to easily convey the message and have the storytelling do the job it’s supposed to do, which is tell the story in an easy and clear way.
In the second panel, notice how the wave splashing on the left directs at the boat right below, framed in white in another “black” panel. You may also notice that the boat is shown at the far right in panel 1 and at the left in panel 2 to convey the force of the waves and the fury of the elements. Everything is made to work to get the message across and offer what I hope is a pleasing and fun reading experience. Along the same lines, panel 1 is tilted to the right, panel 2 to the left, panel 3 to the right, even further conveying the raging waters and the stormy winds.
That’s how a page gets done, folks! :^) A tip of the hat to all my students at the Eurasiam Business School of European and Asian Management where I’ve recently started working as a, you guessed it, art teacher. Who would have thunk it?! :^)
Class dismissed! 🙂